Пресса о нас

Анна Каренина бросилась под поезд в Кинешме 18.04.2013 15:18 В Кинешме продолжается Международный фестиваль «Горячее сердце» Информационный портал "Kineshemec.RU" Маргарита Бец День 6. Л. Н.Толстой «Анна Каренина», постановка Русского драматического театра, г. Чебоксары, Чувашия. По традиции гостей встретили хлебом-солью. И впервые сами гости пришли не с пустыми руками. Прямо на сцене хозяевам фестиваля были подарены книга о Чувашской республике, кукла в национальном костюме и национальные напитки, надежно сокрытые в подарочном пакете. Вот и появились у «Вассы» весьма достойные конкуренты. Двухтомник уместили в трехчасовой спектакль, и выбрали, пожалуй, самый верный способ постановки. Задник сцены украшали огромные стилизованные листы рукописи, пожелтевшие, черканные-перечерканные, правленые-переправленые. Игрался эпизод. Гас на пару мгновений свет. Новый эпизод. Как будто в темноте легкий ветерок перелистывал эту самую рукопись. Пропустит тройку, другую страниц – замрет. Где ветер остановился, с того места и играют.

22.03.13 19:28 «Шарады Бродвея» можно теперь разгадать в Русском драматическом театре Л. Максимова, М. Солин Уже завтра на сцене драмы — премьера. Артисты разыграют закулисную историю по пьесе двух американский авторов — Мэри Орр и Реджинальда Дэнема. Чтобы придать спектаклю красок, в сюжетную канву добавили песен и танцев. А костюмы создавали по эскизам московской художницы, выпускницы Школы-студии МХАТ. «Анна Каренина», «Чайка», «Ревизор», «Преступление и наказание» и «Бешеные деньги». В последние годы Русская драма много и методично ставила отечественную классику. Но полгода назад главный режиссер театра неожиданно задал новый курс. Труппа взялась за американскую пьесу «Шарады Бродвея» - это комедия-шоу с элементами мюзикла. Надо искать новый стиль, быть разнообразными, чтобы зритель не заскучал, именно так обосновал свой выбор Ашот Восканян. Ашот Восканян, главный режиссер Русского драматического театра: «И вот этот вариант очень много открывает в актере. Здесь есть движение, танцы, пластика, здесь есть песня, драматизм».

ГТРК-Чувашия 12.02.13 20:37 Наталия Егорова, Михаил Солин 150 лет со дня рождения Станиславского отмечают театралы республики Большинство актеров в мире до сих пор работают на сцене по его системе. В этом году все театралы отмечают 150-летие реформатора театра, великого русского режиссера и основателя МХАТа Константина Станиславского. Поклонником его системы является каждый второй актер в Голливуде. В Чебоксарах состоялся форум, на который собрались театральные деятели города. Разговор шел о роли системы Станиславского на современных подмостках. «Не верю» ? говорил Станиславский. Главное ? считал великий режиссер, создать на сцене иллюзию живой действительности, не наигранной. Актер должен испытывать то, что происходит с его персонажем. Не изображать, а проживать на сцене. Театры до сих пор работают по системе Станиславского. Хотя, конечно, как отметил главный режиссер Русского драматического Ашот Восканян, некоторые начинают уже и подзабывать ее. Но все же для большинства актеров и режиссеров Константин Сергеевич ?

В пятницу, 14 декабря, Русский драматический театр отмечал свое 90-летие. По этому поводу здесь состоялся торжественный вечер. На театральном крыльце для гостей разостлали красную дорожку, а округу перед торжеством услаждала музыка как русского, так и итальянского происхождения. В театральном фойе был устроен своеобразный музей, где нашлось место не только костюмам, реквизиту и элементам декораций, но и настоящему старинному гримерному столику, старым веерам, лорнетам и программкам. Работники Национальной библиотеки подготовили здесь выставку книг и публикаций по истории театра. По красной же дорожке в этот вечер шли зрители и коллеги юбиляров, актеры и работники театров, чиновники от культуры. Весело прошлись министр культуры Вадим Ефимов и глава города Леонид Черкесов, скромно поднялся премьер Иван Моторин. Сцену, где сияла золотом цифра 90, здесь украсили помпезно и солидно, а заодно решили поразить гостей новым светом, в театр практически накануне прибыла партия нового оборудования.

Ровно 90 лет назад в Чебоксарском народном доме, что располагался в доме купца Ефремова, спектаклем «Василиса Мелентьева» по пьесе А. Островского Русский драматический театр открыл свой первый театральный сезон. А начиналось все с драматического кружка, основанного актером Александринского театра Иваном Слободским, и где вместе с любителями работали и профессионалы. Поначалу театр существовал как русская труппа при Чувашском драматическом театре, был его филиалом. В 1937 году руководителем сразу двух театров в Чебоксарах, куда он приехал по приглашению дирекции театров республики, а с 1940 года главным режиссером Русского республиканского драматического театра становится актер МХАТа Евгений Токмаков. За 20 лет работы Евгений Алексеевич сумел создать неповторимую театральную среду, время его творчества в Чебоксарах до сих пор называют «золотым веком» РДТ, а актеров, работавших с ним, – «гвардией Токмакова». Борис Праудин, Алексей Гусев, Лазарь Козоровицкий, Анна Дворкина, Валентина Гудкова, Мария Тихонова-Стасенко, Иван Пустовойтов, Александр Дуняк, Марина Каширская – вот далеко не все и отнюдь не рядовые этой замечательной «гвардии».

25.09.2012 "Советская Чувашия" Рита Кириллова Второго октября в Чебоксарах и Йошкар-Оле начнутся обменные гастроли русских театров Чувашии и Марий Эл. Эта традиция усердно поддерживается для обмена опытом, укрепления культурных связей и знакомства зрителей с новыми постановками. За три гастрольных дня чебоксарские зрители увидят четыре спектакля Академического русского театра драмы им. Г. Константинова. Столько же чебоксарских постановок ждет и йошкар-олинцев. На сей раз соседи выбрали сугубо развлекательный репертуар. Фасад здания Русской драмы уже украсили афиши комедийных постановок. Причем сделанных сплошь по зарубежным хитам. Сюда привезут «Мужа моей жены» по пьесе хорвата Миро Гаврана, спектакль «Squat, или Парижская коммуна» Жана-Мари Шевре и английский «Клинический случай» Рэя Куни. Для детей приготовлена музыкальная сказка «Про Иванушку-дурачка» Михаила Бартенева. Наш театр в свою очередь решил не только развлекать. В гастрольном багаже РДТ и «Ревизор» Гоголя, и драма «Орфей и Эвридика» Жана Ануя.

ГТРК-Чувашия, Вести-24 Л. Максимова 17 мая 2012 г. ссылка http://chuvashia.rfn.ru/rnews.html?id=33693&cid=4 Пьеса французская, режиссер екатеринбургский, сцена чебоксарская. В Русском драмтеатре премьера. 27-летний Сергей Юнганс, успевший поработать в Алма-Ате, Новоуральске и Омске, поставил у нас «Орфея и Эвридику». Для театра — это последний новый спектакль 89-го театрального сезона. Как шепчутся за кулисами, поначалу амбициозного екатеринбургского режиссера Сергея Юнганса артисты приняли прохладно, но благодаря своей креативности, он довольно быстро завоевал уважение молодежи. Именно на начинающих артистов он делал ставку, когда взялся за свою третью в жизни постановку. «У меня было много пьес, которые хотел бы поставить. Я приезжал сюда в ноябре, посмотрел труппу, спектакли, оценил возможности театра. И как-то так совпало, что из шорт-листа пьес, которые бы хотел поставить, на труппу легла именно эта пьеса», - рассказал Сергей Юнганс. В основе пьесы Жана Ануя — знаменитый греческий миф о любви.

Газ. "Советская Чувашия", Р.Кириллова Сейчас не так часто берут пьесы специально на актеров. Но «Мамуре» – всегда отдельный случай. Главная героиня, неунывающая столетняя Селина Муре, должна всегда появляться под аплодисменты. Это такая сумма творческих достижений актрисы. Народная артистка Чувашии Антонина Баулина так и появилась. И после спектакля призналась зрителям, что такой роли у нее еще не было. На премьере побывала Рита Кириллова. Жан Сарман писал пьесу про то, что нужно жить долго, медленно и с удовольствием. Даже не в пику любителям ярких и коротких, как удар молнии, судеб, а просто с чисто французским вниманием к достоинствам земного бытования. Но есть одно но. Попытаться при этом не предать своего счастья, такая вот прелесть и сложность жизни. Хотя, конечно, удовольствия, как и собственно счастье, все понимают по-разному. Для матушки Муре, например, это любовь. А для ее многочисленного клана – власть и накопительство. Поэтому итог своей долгой жизни она хочет подвести не банально: разорвать порочный круг сложившихся в клане отношений, где даже о свадьбах договариваются как об очередной бизнес-сделке.

Антонина Баулина: Рвется сердце на сцене Автор: Светлана Иваева Создано 29/03/2012 Народной артисткой Чувашской Республики Антонина Николаевна Баулина могла и не стать. В 1959 году, когда она вместе с мужем, тоже артистом, приехала в Чувашию из Новосибирска, Чебоксары встретили ее неприветливо. Грязь на улицах, вместо обещанной квартиры обшарпанная комната в бараке на Богданке, удобства во дворе. Приглашенная на роль героинь в Русский драматический театр актриса, увидев все это, зарыдала и решила: надо бежать. Помешал побегу зашедший на огонек молодой актер, который нашел нужные слова для расстроенной женщины: “Что вы плачете? Здесь такой замечательный театр”. С тех пор прошло 53 года. За это время на сцене Государственного русского драматического театра Антонина Николаевна сыграла более чем в ста спектаклях, дебютировав в роли Павлины в пьесе А.Софронова “Стряпуха”. Служение Баулиной отмечено множеством наград. В 1980 году за большие творческие успехи, достигнутые в развитии театрального искусства Чувашии, ей присвоено почетное звание “Народная артистка ЧАССР”, а в 2007-м она награждена медалью ордена “За заслуги перед Чувашской Республикой”.

Антонина Баулина: Сибирячка в роли француженки 28.03.2012 "Советская Чувашия" Рита Кириллова Вчера весь мир отмечал Международный день театра. В честь этого проводились вечера, концерты и чествования. В Чебоксарах подводили итоги республиканского театрального конкурса «Узорчатый занавес». Но есть одна актриса, у которой этот праздник счастливым образом совпадает с днем рождения. А в этом году актриса Русской драмы Антонина Баулина отметила 85-летие. Специально для нее в театре взяли пьесу Жана Сармана «Мамуре». О столетней главе рода Муре, сохранившей молодость и силу души. О том, как сыграть столетнюю бунтарку, не желающую мириться с корыстью людей, и почему этот образ так актуален, актриса беседует с обозревателем «СЧ» Ритой Кирилловой. – Антонина Николаевна, раньше такие спектакли называли бенефисными. – Бенефис ушел, когда на смену актерскому театру пришел режиссерский. По-моему, сейчас бенефисов не существует. Я не слышала о бенефисах даже в Москве. Сегодня отмечают только юбилеи. – Но эта пьеса взята специально для вас.